Dès le mois de janvier 2010, les visiteurs et les Vancouvérois pourront observer des œuvres d’art contemporain en se promenant au centre-ville de Vancouver. Ces œuvres font partie d’un des projets les plus visibles de l’Olympiade culturelle, Endlessly Traversed Landscapes, qui met en vedette des versions à grande échelle de dizaines d’œuvres d’artistes canadiens placées dans des abribus, dans le SkyTrain et à d’autres endroits publics.

L’Olympiade culturelle, ce festival de musique, de théâtre, d’arts visuels, de danse et d’art numérique débutera le 22 janvier 2010 dans la région métropolitaine de Vancouver et le corridor Sea to Sky, en Colombie-Britannique. On peut acheter les billets et trouver tous les détails des 186 projets annoncés jusqu’à présent sur le site: www.vancouver2010.com/olympiadeculturelle.

Nouveaux projets ajoutés :

CIRQUE/ARTS DE LA RUE

  • Artcirq

Du toit du monde apparaît un cirque sans pareil. Le collectif d’art du Nunavut présente des acrobates à couper le souffle, des jongleurs et des clowns accompagnés de chant guttural inuit, de tambours et de jeux traditionnels.

  • LunarFest: Soul, Art, Life

Laissez-vous éblouir par 2 010 lanternes dans une forêt de lumière, une exposition lumineuse que des élèves, des créateurs autochtones et des artistes professionnels de Taiwan et du Canada ont conçue. De plus, le 13 février, les visiteurs pourront créer leurs propres lanternes et se joindre au défilé magique de Public Dreams.

COMÉDIE

  • Majumder/Cullen/Payne: Laugh it Out!

Trois des artistes les plus drôles du Canada se lancent dans une aventure qui va les mener dans un royaume différent, où les monologues comiques sont ponctués d’épisodes musicaux sublimes. Spectacle de Shaun Majumder, Sean Cullen et Nikki Payne, tous lauréats de multiples prix du Canadian Comedy Award.

DANSE

  • The National Dance Company of Korea: The Scent of Spring

Inspirée d’une légende coréenne, une histoire d’amour vouée à l’échec se transforme en une pièce de danse théâtrale de classe mondiale. Créé par la chorégraphie de Jung-hye Bae et présenté depuis 50 ans, ce spectacle révèle l’art à la fois fragile et sophistiqué de la danse traditionnelle coréenne.

  • STREB: RAW

La compagnie de danse new-yorkaise STREB Extreme Action crée des prototypes étranges, les assemble avec des matériaux de construction inusités et les utilise comme plate-forme de lancement pour réaliser des sauts acrobatiques et des cascades époustouflantes.

Streb
Streb, copyright © VANOC/COVAN
  • We yah hani nah, Coastal First Nations Dance Festival 2010

Dancers of Damelahamid, le groupe traditionnel Gitksan du nord-ouest de la Colombie-Britannique, présente un spectacle de danse masquée, de légendes et de chansons, certaines remontant à des milliers d’années, qui décrit leurs origines.

 

DANSE/MUSIQUE

  • In Situ

Regardez en haut, encore plus haut, et écoutez: cette expérience artistique tridimensionnelle de l’Aeriosa Dance Society et de la Vertical Orchestra présente une chorégraphie de danse aérienne et de musique spatiale originale, qui prend place à différents niveaux de la Vancouver Public Library, à l’intérieur comme à l’extérieur.

  • The Passion of Russia: Uliana Lopatkina and Yuri Bashmet

La Russie, nation hôte des Jeux d’hiver de 2014, présente une soirée divine de ballet et de musique classique - Tchaikovsky, Paganini et Stravinsky. Des artistes éminents du pays seront en vedette: Yuri Bashmet, le maître violoniste et chef d’orchestre Uliana Lopatkina, la ballerine principale du ballet Kirov du théâtre Mariinsky, qui représente l’école de ballet russe, les Moscow Soloists, un orchestre de chambre qui a gagné un prix Grammy, ainsi que des artistes des théâtres Mariinsky et Bolshoï.

Uliana Lopatkina
Uliana Lopatkina, copyright © VANOC/COVAN

ARTS LITTÉRAIRES

  • Striving for Excellence in the Homeric Times

Ces lectures dramatiques, tirées de l’un des plus grands poèmes du monde, L’Iliade d’Homère, donnent vie à l’action, à l’enthousiasme et au suspense d’une compétition athlétique ancienne.

 

MUSIQUE

  • Amir Koushkani and Rahim AlHaj

Une musique qui rassemble les gens et les cultures. Le compositeur et joueur virtuose de oud originaire d’Iraq Rahim AlHaj, a trouvé dans son instrument ancien une voix unique traduisant en musique la souffrance et la joie qu’il a observées et vécues. Amir Koushkani, un auteur-compositeur-interprète iranien, maîtrise aussi le târ, un luth perse.

  • CODE Live Night Life: Bell Orchestre Presents: Sound and Screen

Le groupe montréalais Bell Orchestre réunit les membres de Arcade Fire, Torngat, Ark of Infinity et (iks) dans le but de brouiller les notes entre la musique de chambre et le jazz.

  • Damien Robitaille

Cet auteur-compositeur-interprète franco-ontarien mélange les instruments - piano et guitare - et les accents musicaux: le groove des années 1970 rencontre le funk, la soul et le rock.

  • Mes Aïeux

Le style musical de Mes Aïeux est joyeux et le groupe fusionne les musiques des légendes folkloriques québécoises, des chansons de violoneux traditionnelles électrifiées et le rhythm and blues des années 1970.

  • Moscow State Chamber Choir

Formée il y a près de 40 ans par le maestro qui les dirige toujours, Vladimir Minin, le Moscow State Chamber Choir est l’une des meilleures ensemble de chants chorales a cappella du monde. Venez écouter et apprécier des classiques chantés comme autrefois, des chefs-d’œuvre sacrés et profanes.

  • The Mississippi Sheiks Tribute Project

L’orchestre à cordes de musique country et de blues a enregistré plus de 60 chansons à succès entre les années 1930 et 1935, y compris Sittin’ On Top of the World. Le réalisateur et musicien Steve Dawson dirige une brochette de vedettes - John Hammond, Jim Byrnes and the Sojourners, Oh Susanna, et bien d’autres - dans cet hommage aux pionniers, les Sheiks du Sud.

  • Nathan and The Deep Dark Woods

Des chansons brûlent lentement pour nous réchauffer un soir d’hiver. Le quatuor de Winnipeg, Nathan, joue de la musique pop éthérée et acoustique aux mélodies chaleureuses. The Deep Dark Woods de Saskatoon passe de façon amusante par les chemins ombragés de la musique roots.

  • Paul Plimley Solo/Trio

Le Vancouvérois Paul Plimley joue du piano, de la guitare, du vibraphone, du marimba et du synthétiseur. Au cours de trois décennies bien remplies, il a lancé plus de 30 CD, disques vinyles longue durée et documentaires musicaux.

  • Phoenix

Les quatre membres de ce groupe dance-rock ont commencé à faire de la musique ensemble dans une école primaire de Versailles, en France. Ils ont travaillé en collaboration avec les duos de musique électronique Daft Punk et Air, avant de se nommer Phoenix. Avec les invités spéciaux et préférés de la scène indépendante de Vancouver, You Say Party! We Say Die!

  • Porn Flakes

Le groupe de reprises parfait, les Porn Flakes, affrontent le rock classique en y ajoutant une touche québécoise.

  • Radio Radio

Un mariage de choc! Le groupe du Nouveau-Brunswick fusionne la musique électronique avec le hip-hop et le rap en chiac, un dialecte acadien qui mélange le français et l’anglais.

  • Raphael Saadiq et India.Arie

De jeunes artistes dynamiques jouent du rhythm and blues de style millésime. India.Arie, chanteuse de rhythm and blues et lauréate d’un prix Grammy, rappelle les maîtres du soul tels que Roberta Flack et Stevie Wonder. Raphael Saadiq fait revivre la musique du passé. C’est un spécialiste du style retro-soul qui fusionne le bon vieux rhythm and blues avec la musique originale de style Motown.

  • Soir de Semaine

Folk fusion francophone, venu directement de Whitehorse. Le groupe yukonnais présente un style festif alliant le folk, le funk, le rock et le reggae.

  • Tanya Tagaq: Tuusalangna

La chanteuse Tanya Tagag, originaire du Nunavut, combine des chants gutturaux inuits avec une musique orchestrale et contemporaine, afin de créer un son primitif et dynamique. Elle a fait des tournées et elle a enregistré plusieurs chansons avec une autre artiste talentueuse, Björk.

  • Umalali: The Garifuna Women’s Project

Leur musique harmonise les voix riches des femmes garifunas qui vivent dans des communautés d’Amérique centrale avec d’autres styles musicaux tels le rock, le blues et la musique africaine et caraïbe.

  • Yelo Molo

Le groupe québécois Yelo Melo s’est taillé une place spéciale sur la scène musicale canadienne en intégrant des influences de musique ska, pop et jazz, ainsi qu’un son distinct chargé de cuivres.

THÉÂTRE

  • Paradise Garden

La dramaturge Lucia Frangione nous présente l’histoire romantique d’un garçon à l’esprit libre nommé Day et de sa voisine Layla, une intellectuelle sophistiquée passionnée de sa carrière.

 

ARTS VISUELS

  • Before & After

Cette exposition collective, organisée et préparée par Sophie Brodovitch et mettant en vedette des œuvres d’anciens étudiants de la Emily Carr University of Art and Design, reflète les sphères d’activités sociales, culturelles et environnementales de la côte nord-ouest de la Colombie-Britannique.

  • Culture Shock: Video Interventions at the QET

Le hall de ce théâtre historique sera transformé par des cinéastes et des vidéastes. Organisée et préparée par Stephanie Rebick, cette exposition invite le public à découvrir la relation qui existe entre le travail au petit écran et le milieu théâtral.

  • David Hoffos

Ce sont de vrais effets spéciaux. L’artiste albertain David Hoffos étudie et révèle les illusions que l’on trouve dans les films de genre, les spectacles de magie, les expositions muséales et les parcs d’attraction thématiques.

  • Endlessly Traversed Landscapes

Natalie Doonan a organisé un projet qui envahira Vancouver et qui consiste à exposer des œuvres d’artistes canadiens sous forme d’affiches. Les gens pourront voir ces affiches dans les endroits généralement destinés à la publicité, c’est-à-dire sur les panneaux d’affichage et dans les abribus.

  • Etienne Zack: Name, Medium, Size, Year

L’artiste montréalais Étienne Zack transforme une peinture en sculpture tridimensionnelle. Cette œuvre de bois et de toile combine de façon élégante les procédés de production utilisés par les industries culturelles et sportives.

  • Isabelle Hayeur: Fire with Fire

Cette artiste établie à Montréal lance des images qui vacillent hors des fenêtres d’un édifice du Downtown Eastside, ce qui lui permet de faire des liens entre les conditions actuelles du quartier et celles de son passé flamboyant.

  • Landon Mackenzie: Vancouver as the Centre of the World

Landon Mackenzie utilise sa créativité pour dessiner des cartes de géographie réelle et fictive. Ses œuvres existent en partie pour répondre à un monde en pleine expansion, branché sur Internet.

  • Out from Under: Disability, History and Things to Remember

Cette exposition lumineuse et élégante de 13 objets divers rend hommage à la résilience, à la créativité et aux contributions culturelles des Canadiens ayant un handicap.

  • The Syndicate of Public Speakers: Eight times an unknown quantity

Public Speakers, un collectif d’artistes indépendants originaires de cinq villes différentes, nous présente huit orateurs - ou plus - au cours d’une journée bien remplie.

  • Trimpin: Sheng High

Un mur fait de 24 tiges de bambou est placé au centre de bassins d’eau pour produire des sons magnifiques. Cette sculpture ingénieuse créée par l’artiste américain Trimpin, de Seattle, prend sa forme et son inspiration dans un instrument chinois ancien fait de roseaux.

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